Reseña novela "Bajo tierra", Mary Webb (1917).

 Hola queridos lectores, después de una temporada ausente por motivos personales, vuelvo con la reseña de mi última lectura: Bajo tierra, de mi autora favorita, Mary Webb, publicada en 1917.

Antes de comenzar esta reseña, diré que cometí el error de empezar esta lectura dejándome guiar por la expectativa de leer a mi autora favorita. Cuando tienes una expectativa tan alta, puede ser que, probablemente, te decepciones. Y eso fue lo que me pasó.

Esta lectura no me ha encantado, y, tristemente, no he conseguido conectar con la protagonista, al contrario de lo que me pasó con Precioso veneno y mi querida Prue Sarn.

Sin más dilación, comencemos a analizar la novela:

¿De qué trata Bajo tierra?.

Hazel Woodus vive feliz en su pequeña y aislada cabaña en los bosques de las colinas de Shropshire, en armonía con los vientos, las estaciones, la naturaleza, los animales salvajes y la compañía de su zorrita Foxy. Sin embargo, las pasiones humanas mancillan esa atmósfera mágica de leyendas y supersticiones. Dos hombres muy distintos ―el amable reverendo Edward Marston y el atrevido cazador Jack Reddin― se ven irresistiblemente atraídos por la belleza y la inocencia de Hazel, y ambos lucharán por conseguir su amor.

Análisis de la novela:

Mary Webb construye en esta novela una historia cargada de simbolismo que se ve reflejado en la naturaleza, llegando a recordar la narración al autor Thomas Hardy, con su novela Tess de D'Urberville, a través de las ricas descripciones de la naturaleza, el entorno y la atmósfera que rodea a los personajes.

Hazel Woodus es un personaje que representa la pureza, la inocencia, lo salvaje, la conexión más profunda con la naturaleza. Hazel está muy conectada con los animales, la tierra, los bosques y, en especial, con un zorro, llamado Foxy, que es su mejor amiga, siendo este animal otro símbolo más de su propia alma salvaje.

"El pájaro guardaba un silencio preocupado: tal vez estaba pensando en bosques y en dientes de león llenos de semillas. Pertenecía a la hermandad para la que la comodidad importa poco y la libertad significa mucho, igual que Hazel". (Fragmento Bajo Tierra, Mary Webb).

Durante el transcurso de la historia se puede ver plasmado un duelo entre Jack Reddin, el cazador, que representa la pasión, el deseo carnal y la posesión, y Edward, el pastor, que representa la paz, el hogar, el orden, la ética y la moral.

Hazel queda atrapada entre estos dos personajes, dos fuerzas opuestas que la atraen y que intentan controlarla, dominarla, pero ninguno de ellos comprende su esencia salvaje y libre que, como un pájaro, intenta volar alto y libre. Hazel no encaja en el molde que la sociedad espera de ella.

"Su ser estaba más lleno de ecos que los corazones de los que viven más lejos de la tierra; y todos estamos tan llenos de ecos como un bosque rocoso-ecos del pasado, ecos del futuro y ecos de la tierra (estos últimos reverberan a través de nuestros sueños más tenues, como el sonido de un trueno en un huerto en flor). Guardamos ecos de grandes voces lejanas, los gritos desconocidos de enormes bestias de las montañas; los hoscos objetos de las criaturas del limo; la llamada de amor del avetoro."(Fragmento Bajo Tierra, Mary Webb).

Mary Webb utiliza un lenguaje poético, lleno de simbolismos, metáforas y descripciones muy ricas del paisaje y entorno, donde como he dicho anteriormente, la naturaleza posee un gran protagonismo.  La autora intentó transmitir, a través de esta obra, la dualidad entre naturaleza y sociedad, instinto y represión, mujer libre y mujer encasillada en los estereotipos de la sociedad.

"Me parece que el mundo es como una gran trampa de resortes y nosotros estamos encerrados en ella- dijo Hazel muy despacio."(Fragmento Bajo Tierra, Mary Webb).

La obra muestra al lector que el mundo, la sociedad, no respeta ni acepta la pureza, lo salvaje, la libertad y aquello que no hace por encajar en los moldes de la sociedad, acabando destruido. Mary Webb hace una denuncia social de los códigos rígidos de la sociedad rural que no acepta al diferente.

"La discreción es el secreto de los buenos modales. Cuanto más discreta, más cerca estarás de que te consideren toda una señora. Todas las personas buenas de verdad son discretas en sus modales, forma de vestir y de expresarse. De la misma manera que los caballos deben ser de movimientos tranquilos, pero pocos los son."(Fragmento Bajo Tierra, Mary Webb).

A pesar de que la novela está bien construida y narrada, no he conseguido conectar con Hazel, en primer lugar, por su actitud durante la historia y, en segundo lugar, porque no he podido evitar compararla con Prue Sarn, protagonista de Precioso Veneno, con quien conecté al instante.

Aunque la prosa de esta novela es bella, la trama puede resultar lenta, repetitiva o distante para aquellos lectores que, como yo, buscan una conexión más emocional con los personajes.

De todas formas, muchas gracias a la editorial Trotalibros por rescatar esta obra de Mary Webb y publicarla traducida al español, como en la vida, no siempre se acierta en las lecturas que elegimos pero, todas, nos enseñan algo.

Reseña novela "Los nombres propios" Marta Jiménez Serrano (2021)

 

Hola lectores, os traigo una nueva reseña, de una lectura que ha sido bastante especial: "Los nombres propios" de Marta Jiménez Serrano. Digo que ha sido especial porque durante la lectura he conseguido empatizar con la protagonista y muchas cosas de las que se cuentan, han resonado en mi interior. 

Sinopsis:

¿Quién es Belaundia Fu? Es la mejor amiga de Marta a los siete años: la amiga invisible que, en esos momentos en que las cosas no salen como había planeado y ni siquiera la abuela es capaz de consolarla, se sienta con ella y espera hasta que se le pase. Belaundia Fu es la voz sensata, ideal e infalible que, cuando Marta tiene dieciséis años y pese a que prefiera no escucharlas, le dice las verdades a la cara: por ejemplo, que ese chico, Charlie, no le conviene. Pero cuando Marta ya ha cumplido veintidós, cuando ya se ha licenciado, cuando está empezando a tomar las decisiones que van a marcar el resto de su vida, ¿qué hace aún ahí Belaundia Fu? Ahí sigue porque es quien, desde siempre, le narra a Marta su propia historia. ¿Quién es Belaundia Fu?, nos preguntamos; y, sin embargo, la pregunta que verdaderamente importa es: ¿quién es Marta?.

Reseña:

La novela está narrada a través de la voz de la amiga imaginaria de Marta, Belaundia Fu que, en definitiva, no deja de ser la propia Marta. Esta obra nos muestra algo muy interesante y que yo, personalmente, descubrí hace relativamente poco y es que, cada uno de nosotros, está compuesto por pequeñas partes de nosotros mismos. En el instante en que las reconocemos, aceptamos y les damos su lugar, somos más capaces de aceptar quiénes somos, y querernos con nuestras luces y sombras.

La autora nos va relatando la historia de Marta desde su infancia hasta la adultez, y, en especial, su proceso de crecimiento personal. 

Marta, como cada uno de nosotros, es el resultado de las experiencias que vivimos ya que, la identidad se va construyendo a través de la familia que nos cría, las pérdidas que vamos teniendo a lo largo de la vida, los amores que tenemos y los desamores que nos hacen sufrir y aprender... 

Temas que trata la novela:

Para mí, el crecimiento personal es el tema estrella de la novela. El crecimiento personal llega para Marta a través del autodescubrimiento y, por ende, la construcción de su propia identidad. La protagonista consigue conocerse logrando aceptarse sin juzgarse. Este es un proceso que se construye desde la infancia hasta la madurez, influenciado por todas las experiencias que vivimos.

La muerte y el duelo es otro tema que se desarrolla en la novela. La pérdida de la abuela es un momento que constituye un antes y un después en la vida de Marta. En esta novela los vínculos familiares tienen un peso muy importante, no solo en la trama, sino también en la historia de la protagonista.

El despertar sexual y emocional: Marta descubre su cuerpo, el deseo sexual, y se va adentrando paulatinamente en el universo de los afectos.

La amistad y las decepciones de las relaciones sociales: A través de Marta somos testigos de las amistades que comienzan en la niñez y que se desarrollan en la adolescencia, su importancia en las distintas etapas de la vida y cómo influyen en el autoconocimiento.

Y, por último, la necesidad de poner nombre a todo aquello que hemos vivido, como forma de reconocimiento, para así procesarlo y hacerlo nuestro. De este tema nace el título del libro, el cual me parece muy original y muy vinculado con la esencia de la historia.

Valoración:

Ha sido una historia que he disfrutado y que he leído de forma ágil. Si bien es cierto ha habido partes de la trama que me han resultado algo tediosos ya que creo que la autora dota de importancia a ciertas cosas que le ocurren a Marta que luego realmente no influyen en demasía en el devenir de la historia. Creo que con esta técnica, la autora trata de enseñar al lector que en la adolescencia o incluso en ciertas etapas de nuestra vida, le damos mucha importancia a ciertas cosas que nos acontecen y que luego el tiempo, nos enseña que tampoco era para tanto y que hay muchas cosas peores.

Recomiendo esta novela para todo aquel que quiera sumergirse en la historia de crecimiento personal de una joven con miedos, ilusiones, decepciones y desengaños, elementos que cada uno de nosotros también guarda en su interior.

Reseña novela "Crónica de una muerte anunciada" de Gabriel García Márquez (1981)

 

Hola lectores, os traigo la reseña de mi primera lectura del aclamado escritor Gabriel García Márquez. Llevaba tiempo queriendo adentrarme en la literatura de este genio y qué mejor forma que hacerlo con esta novela, siendo una de las más célebres del autor.

Sinopsis:

La novela relata la muerte de Santiago Nasar, una muerte anunciada a los cuatro vientos por sus asesinos. Todo el pueblo era conocedor del futuro que le deparaba a Santiago Nasar, pero ninguno de los miembros de la comunidad hizo nada por evitarlo. 

Análisis:

El narrador es un amigo de Santiago Nasar quien, años después de su asesinato, trata de reconstruir los hechos, de los que fue también testigo, en forma de crónica, intercalando narración con los testimonios de personas del pueblo.

Gabriel García Márquez hace uso de una prosa envolvente que capta la atención del lector ya que, aunque desde el principio sabemos que Santiago Nasar va a morir, queremos saber los detalles que hay detrás de su asesinato. Lo impactante de esta obra no es en sí el crimen, sino la pasividad de todos aquellos que lo supieron y no hicieron nada para evitarlo.

En cuanto al estilo, la obra presenta una mezcla de periodismo y literatura, ya que en la narración aparecen testimonios, recuerdos o documentos, con el estilo poético y fluido de García Márquez. Por otro lado, en esta novela el autor introduce su elemento característico: el realismo mágico. 

Temas:

La novela explora temas como el honor, en especial, de la mujer, intrínsecamente relacionado con la pureza de la virginidad. El destino, es otro de los grandes temas de la novela, el cual se nos muestra como algo inevitable.

La culpa o la presión social junto con la hipocresía marcada por la tradición y unas normas sociales que tienen gran poder de influencia en las personas, aunque una vida esté en juego.

Personajes:

Son múltiples los personajes que componen esta historia ya que, el autor, hace uso de los diferentes vecinos del pueblo para construir la trama, a través de sus testimonios. 

Una vez que finaliza la novela, el lector saca sus propias conclusiones sobre quién o quiénes fueron los verdaderos asesinos de Santiago Nasar, todos tienen parte de culpa, aunque hay algunos personajes que destacan más que otros en la autoría del crimen.

Curiosidades:

La novela está basada en un hecho real que ocurrió en 1951 en el Municipio de Sucre, en Colombia. Gabriel García Márquez tomó como inspiración el asesinato de un joven llamado Cayetano Gentile Chimento, quien fue asesinado a manos de los hermanos de su prometida, después de que ella lo señalara como el responsable de haberle quitado la virginidad antes del matrimonio.

Valoración:

Me ha gustado esta novela y la forma de narrar de Gabriel García Márquez, cuyo estilo y prosa, me capturaron desde las primeras páginas. Es una novela ágil de leer, fluida y entretenida. García Márquez convierte un suceso real en una obra literaria cargada de crítica social.

Reseña novela "Una vida" de Guy de Maupassant (1883)

Hola lectores, os traigo una nueva reseña, de una novela considerada como una de las grandes obras del realismo francés. "Una vida" del escrito Guy de Maupassant.

Sinopsis:

Esta novela relata la vida de Jeanne, una joven aristocrática, llena de ilusiones y proyectos para su vida que, a lo largo de los años, se enfrenta a la realidad de la vida y a las desilusiones y desengaños que el vivir entraña. Maupassant construye, a través de la historia de vida de Jeanne, un retrato conmovedor y profundo sobre la fragilidad de nuestros sueños y anhelos.

Análisis de la obra:

Ambientación: La historia transcurre en la primera mitad del siglo XIX, entre 1819 y 1848, ubicándose la trama en Normandía.

La novela abarca la vida de Jeanne desde su juventud y madurez, situándola en un contexto social marcado por las rígidas normas de la aristocracia rural francesa, el peso de la religión y la desigualdad entre mujeres y hombres. Es por ello, por lo que esta obra se considera realista, ya que el autor retrata con gran realismo la vida de la época, la opresión de las mujeres en una sociedad patriarcal, limitadas por las costumbres y valores de la época, influenciadas por la religión.

Narrador: La novela está narrada a través de un narrador omnisciente en tercera persona, mostrando al lector las emociones y pensamientos de Jeanne. El lenguaje utilizado por el autor es un lenguaje lírico, poético y evocador, realizando muchas descripciones de los paisajes, del entorno, e incluso del tiempo atmosférico el cual tiene una carga simbólica, como la lluvia.

Temas: Guy de Maupassant aborda los siguientes temas que hacen que la novela sea profunda, humana y universal.

- Ilusiones y desilusiones: Jeanne, llena de juventud e ilusión, comienza la obra llena de sueños y expectativas sobre el amor, el matrimonio y la felicidad. Sin embargo, con el paso del tiempo, ve como sus ilusiones, se derrumban como castillos de arena, enfrentándose a la infidelidad, desamor y la dureza de la vida.

- Opresión de la mujer: En la época en la que se desarrolla la trama (Siglo XIX), la mujer ocupaba un papel secundario en la sociedad, con falta de libertad, especialmente en la aristocracia. Jeanne se ve incapaz de tomar el control sobre su vida, viéndose avocada a aceptar lo que los demás deciden o imponen.

- El paso del tiempo y la resignación: El lector es testigo del envejecimiento de Jeanne y de su declive emocional y psicológico. La protagonista se va apagando con el tiempo, al mismo ritmo que lo hacen sus ilusiones y esperanzas. La resignación, en este caso, es la única salida para Jeanne.

- Maternidad y dependencia emocional: Jeanne deposita toda su felicidad en su hijo Paul, manteniendo una relación tóxica y de dependencia con él. El amor maternal de Jeanne no es puro, sino que se basa en cubrir sus propias necesidades emocionales y vacíos, lo cual le hace sentirse constantemente decepcionada por depender de lo externo, en vez de depender de ella misma y sus propios recursos.

- El destino y la fatalidad: Guy de Maupassant, a través de la historia de Jeanne, ofrece al lector su visión sobre la vida, marcada por lo que el destino aguarda para cada uno de nosotros, sin que tengamos control sobre lo que nos ocurre.

- Soledad y aislamiento: Jeanne, experimenta una profunda soledad emocional, viviendo atrapada en un bucle de desilusiones. La casa familiar, Los Chopos, simboliza el lugar físico de aislamiento y opresión del personaje. Este ambiente opresivo y lleno de soledad, me ha recordado a “Cumbres Borrascosas”.

- Naturaleza y simbolismo: El autor utiliza el paisaje y los cambios en la naturaleza para reflejar el estado emocional de Jeanne. La lluvia, el mar, los jardines, los cambios en las flores, o la luz del sol, acompañan el estado de ánimo de Jeanne.

Valoración:

Me ha gustado esta obra porque es profundamente humana, y es fácil sentir compasión y empatía por Jeanne, porque ¿quién no ha visto, en algún momento de sus vidas, sus ilusiones frustradas? 

Con lo que no he podido conectar es con la gestión de las emociones de Jeanne ya que, como persona, creo, que no evoluciona, sigue dependiendo emocionalmente de algo externo para sentirse feliz o llena. Además, su comportamiento es egoísta y tóxico, movida por esa necesidad emocional que no sabe gestionar. Por tanto, creo que Jeanne, al final de la obra, no encuentra la paz realmente, porque vuelve a depender una vez más de algo externo.

Recomiendo esta obra para todo aquel que disfrute leyendo historias realistas, que retratan la vida con crudeza y sin idealizaciones, también la recomiendo para aquel lector que esté interesado en el papel de la mujer en el siglo XIX.

En definitiva, es una novela fundamental del realismo francés, que ahonda en los sentimientos humanos y en la crudeza de la vida y sus altibajos.